Articles Tagged ‘Musique’

18.56

 

 

 

 

 

 

Ville : Nancy (FR)

Genre : BD-Concert

Membres : 

Aalehx : 

Chant/guitare/clavier/machine

Aurore Reichert:

Choeurs/basse/métallophone

Rebecca Noël:

Choeurs/piano/bodhrán

Julien Destange:

Choeurs/guitare/effets

          
 

"18.56" est le dernier projet d’Aalehx, il s’agit d'un album de musique trip rock illustré paru en 2018, ayant donné lieu à la création d'un spectacle éponyme de BD-Concert.

Après "Le pantin sans visage" (2011) et "La nuit du pantin" (2015) ces deux derniers projets ayant donné lieu à l’édition de deux BD-Musicales et à deux spectacles de BD-Concerts interprété par l’auteur lui-même.

En live "18.56" est un concept visuel et sonore développé sous formes d'un film d'animation musical entre The Wall et Fantasia où sur scène des projections nébuleuses font voyager le public entre atomes et galaxies à bord d'un vaisseau spatial dont l’équipage est composé des musiciens Julien Destange, Aurore Reichert, Rebecca Noël et Aalehx. Grâce à leurs voix, leurs instruments, ils accompagneront ce conte de Science-Fiction surréaliste avec des ambiances musicales et des textures sonores.

A découvrir dans la presse:

 https://www.francetvinfo.fr/culture/musique/electro/de-la-bd-a-l-electro-folk-aalehx-devoile-18-56-son-nouveau-projet-musical_3282603.html

 

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Biniou-man

 

 

Ville : Saint Céré (FR)

Genre : Celtique

Membres : 

Luc Vaillant

Binioux

Daniel Delgado

Guitariste

Christian Ki-Bongo

Percussions

 

    

 

 

 

"Biniou-Man":

C'est Luc Vaillant , plus de 30 ans de cornemuse de bals en concert !  Neuf cornemuses différentes! des quatre coins de l'Europe, Irlandaise, Ecossaise, Anglaise, Centre France,  Allemande, Occitane,  Italienne et  Espagnole !  Mais pas du tout de biniou! le biniou et l'une des très nombreuses cornemuses Française ( et bretonne ) et je n'en joue pas du tout du biniou! Et ca fait plus de 30 ans qu'on me demande "ceci cela le biniou? Patin Couffin le biniou?  forcement, au bout d'un moment  I STILL LOVE BINIOUUUUUUUUUUUUUU, j'ai créer BINIOU-MAN, garanti  100% cornemuse.

 

"Biniou-man" concert gesticulé de cornemuses:

C'est un solo destiné au grand public, ou plus "pédagogique" pour les scolaires. 1h10 sur la petite et la grande histoire des cornemuses, leurs entrailles , les évolutions, les différentes variétés européennes, leur son continu. Et comme en biniou, on est jamais si bien servi que par soi-même, une bonne dose d'auto-dérision.

 

"Biniou-man" Band:

Ca rajoute à tout mes binioux, Daniel Delgado  guitariste espagnol, aux  guitares : flamenca, folk, basse, électrique, cajun et boom-box, avec qui je joue depuis 5 ans dans " Les Fausses Celtics", et avec Christian Ki-Bongo, percu-batteur machiniste.

 

 

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Il Est Grand Temps



 

 

Ville : Nancy (FR)

Genre : Théâtre Musique et Dessin en Direct

Durée : 50 min

Membres : 

Audrey Di Nardo : 

Comédienne / Chant / Mise en scène

Charlotte Nartz :

Comédienne / Chant / Percussions / Clavier / Accordéon

Eric Mie :

Comédien / chant / guitare

Nadège Monett :

Costumes

Frédéric Toussaint :

Technique lumière / vidéos

Partenaires de création:

Coral Guardian

Remerciements:

Foyer Rural de Bouxières Aux Dames

Théâtre en Kit

 

(cliquez sur l'affiche pour la télécharger)

 

 

Le Collectif la Portée de l'Onde présente leur nouveau spectacle:

"Il est grand temps"

À partir d’une réflexion autour du blanchissement des coraux, le trio donne une voix au monde marin dont l’écosystème blanchit, indubitablement.  

Les coraux sont de tous petits animaux qui fabriquent de grands récifs qui ressemblent à d'immenses villes. C'est un écosystème flamboyant de couleurs qui regroupe une multitude de poissons. On y vit et on y croise des voisins incroyables ! Ça, c'est chouette ! Pourtant, il y fait de plus en plus chaud ! Les récifs se détériorent, dépérissent, se décolorent... tout blancs, les coraux sont presque morts... et l'écosystème disparaît... Mais tout ça, c'est loin et sous l'eau ! Pas facile de s'en rendre compte ! Or, si tous les arbres blanchissaient, on se rendrait bien compte que quelque chose cloche !

Ce déclin – invisible pour nous qui vivons en milieu terrestre – engendre immanquablement d’importants impacts sociaux, économiques et environnementaux à travers le monde. 

Ce spectacle associe de la musique, de la danse, du dessin, des ombres chinoises afin de nous éveiller sur la problématique de la mort progressive de ces écosystèmes.

Tout public, à partir de 4 ans

 

 

Afin de télécharger ou visualiser le dossier artistique ou technique cliquez sur:

 

Dossier artistique 

 

Fiche Technique

 

 

 

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La Baronne

En accord avec

 

 

Ville: Montréal (Canada)

Genre: Chanson Française

Membres:

Sylvie Cobo

Chant, batterie

Teddy Gauliat-Pitois

Piano

   

 

La Baronne

«  Qui n’a jamais vu La Baronne chanter et taper sur sa batterie n’a pas vraiment conscience de ce qu’est la chanson vivante…  »

« Inclassable, électron libre, incandescente, bête de scène, captivante, explosive, instinctive, singulière, rieuse, sensuelle, poétique, gouailleuse, fougueuse… ».

Tous ces qualificatifs pour décrire Sylvie Cobo (alias La Baronne) ne parviennent pas à expliquer réellement ce qui se joue sur scène.

Et pourtant la formule est simple : un duo, composé d’un pianiste et d’une chanteuse-batteuse, livre des chansons entre poésie et pop-rock, pour aimer, pour rire, pour pleurer, pour crier.

Un jeu de complices… et sans filet. Une simplicité volontaire qui dépasse le cadre de la chanson.

La Baronne est née au siècle dernier. À l’époque, deux musiciens autodidactes (un batteur qui n’était pas pianiste, Emmanuel de Bonneville et une chanteuse qui n’était pas batteuse, Sylvie Cobo) se sont emparés de ces instruments et ont créé des chansons originales dans un bar d’Istanbul. Ils les ont rapportées en France et les ont jouées partout, du nord au sud, en Europe et ailleurs. Une vie de tournées et d’aventures humaines.

Sylvie Cobo est l’âme singulière de La Baronne. Elle s’est entourée au fil des années de pianistes sensationnels (Jean-Pierre Caporossi, Matt Herskowitz, puis Teddy Gauliat-Pitois depuis 2017) prêts à lui donner le change.

La Baronne avait déserté les scènes françaises depuis trop longtemps. Installée depuis plus de 10 ans au Québec, elle avait mis le duo en dormance, pour se consacrer à d’autres créations ou collaborations (arts du cirque, musique électro, théâtre de rue, écriture, enseignement).

Il a fallu de fins limiers pour la débusquer dans le grand Nord et la programmer à nouveau sur les scènes françaises ces dernières années.

Elle revient au fil des tournées, plus habitée que jamais, avec un répertoire enrichi et des histoires qui restent longtemps dans la tête et dans le cœur, portées par une voix unique.

 

« La femme-tambour est de retour sur les scènes de France et tous ceux qui viennent l’écouter se disent que vraiment, c’est une bonne nouvelle ! On ne s’en rendait pas compte, mais La Baronne manquait furieusement dans le paysage de la chanson actuelle »

Radio Pluriel

« Pas une ride au talent,  La Baronne est toujours flamboyante... fascine et séduit par sa seule présence »

Michel Kemper

 

« Sylvie Cobo alias La Baronne s’est montrée époustouflante lors de son concert. Cobo sait bel et bien mettre les mots et maux d’amour à la hauteur d’une voix sublime qui sait mordre en plein dans la vie »          

La République du centre

« La Baronne n’est pas une artiste de variété ordinaire »

Le Nouvel Observateur

 

 

« Un fluide passe de la scène au public, conquis, transporté, qui l’ovationne longuement, debout »

            Le Dauphiné Libéré

 

 

 

 

« Voix de la tolérance et de l’humanisme dans ses formes les plus viscérales, c'est-à-dire débarrassée de tout militantisme intempestif, La Baronne trouve les mots les plus justes pour exprimer l’idée la plus sincère : on devine derrière la chanteuse échevelée la femme de tête et de conviction.Le cocktail inédit de La Baronne, ce mélange d’hymnes urbains hérités des goualantes, des blues primitifs ne ressemble à rien de connu sous le soleil. Il grise, décoiffe et défrise »

René Guyomarc’h, Le Maine Libre

« À deux, La Baronne déclenche un ouragan. Qui n’a jamais vu La Baronne taper ses tambours en chantant à pleine voix, n’a pas pleinement conscience de ce qu’est la chanson vivante… La fougue pulvérise la barrière de la langue… La Baronne tourne à l’étranger… Ses prestations font partie des souvenirs marquants de chacun de ses publics »            

Sud-Ouest

 

« Bravo Madame ! Vous êtes une tempête en marche qui balade sa voix multi-cordes par delà la morosité. On se dit que c’est parfois trop beau »

Chorus

 

 

 

 

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Lobo & Mie

 

 

 

Ville : Nancy (FR)

Genre : Café-théâtre

Membres : 

Félix Lobo
Comédien, Guitare, Chant

Eric Mie  
Comédien, Guitare, Chant

     

 

 

Un spectacle de Lobo et Mie c'est une heure et demie d'un esprit libertin libertaire parsemé de friandises tantôt sucrées, tantôt salées. Une franche tarte à la crème dont le public ne loupera pas un seul morceau.

Deux chansonniers satiriques qui aiment tuer les cuistres en se marrant...

 

 

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Sam & Pat

 

 

 

Ville: Nancy (FR)

Genre: Spectacle jeune public

Membres:

Eric Mie: comédien

Fabrice Colombero: comédien

Maël Nesti: multi-instrumentiste

Marcel Jambois: décors et accessoires

  

 

Spectacle jeune public pour les 6-13 ans sur l’addiction aux petits, moyens et gros écrans et autres réseaux sociaux.  

Selon l'étude « Junior Connect' » de 2014, les 7-12 ans passeraient 20 heures par semaine devant les écrans et les 13-19 ans, près de 30 heures. Des chiffres élevés qui montrent que les écrans imprègnent de plus en plus le quotidien des enfants. C’est face à ce constat, et à ce risque de pratique excessive voire d’addiction, que nous avons eue l’idée d’écrire un spectacle jeune-public pour en parler, en rire et, sans tomber dans la morale où le manichéisme, poser quelques questions. Notre objectif et de montrer les dérives de ses excès tout en restant dans un spectacle drôle et distrayant, sans jamais se prendre aux sérieux, et de permettre à l'enfant et à l'adolescent, d'avoir un usage utile et non dangereux des écrans. 

  

Après « Ratatouille Tzoin-Tzoin » (2001) et « Ratatouille en Vadrouille » (2008), voici donc le retour des aventures de Sam et Pat. Ce coup-ci, nos deux hurluberlus se retrouvent enfermés dans le monde pas si merveilleux et ô combien hypnotisant des écrans et d’internet. Armés de chansons, de bons mots et d’une sévère dose d’humour, ils vont tenter de s’extirper de la matrice.com

 

FABRICE COLOMBERO

 

Comédien professionnel depuis 1996, Fabrice Colombero joue dans plusieurs compagnies comme « Les Crieurs de Nuit », la « Skan Compagnie », Le « Studiolo », « En verre et contre tout », « la Compagnie du Son de Cloche », « Les Bestioles » ou la « Compagnie Nihilo Nihil » dans des rôles tantôt comiques, tantôt dramatiques. Il est aussi chansonnier dans le quatuor « Les Lapins Noirs » qui tournent leurs refrains satiriques dans toute la France depuis 1999. Se remettant toujours en question et en danger, il oscille sans arrêt entre des rôles tragiques (Le Dernier Jour d’un condamné de Victor Hugo ou Le Neveu de Rameau de Diderot…), et des rôles comiques (Arlequin poli par l’amour de Marivaux, Thyl Ulenspiegel de Charles De Coster, Sganarelle dans Don Juan de Molière…). Fabrice Colombero excelle dans l’art du clown et du burlesque dans le quatuor de chansonniers les Lapins Noirs. En 2008, il créé son premier One Man Show, « Une étoile est nez » (spectacle repéré par Juste pour rire) avec son vieux complice Eric Mie puis un deuxième en 2013 co-écrit et mis en scène avec Félix Lobo. À noter également que ce roi de la polyvalence joue dans plusieurs spectacles interactifs de sensibilisation aux dangers de l’alcool et des toxicomanies dans les collèges et lycées du grand Est.

Il double de nombreux téléfilms, films et dessins animés pour les chaines nationales ( France Télévision, Netflix, Canal +,...) et dirige parfois des séances de doublage. Il joue également dans des téléfilms, des longs, des moyens et des courts métrages.

Il est notamment à l'affiche de la série pour France 4 « Atomic Panda VS Killers coccinelles » qui sera diffusé en septembre 2017.

 

En 2001 il co-écrit, chante et joue dans un spectacle Jeune-Public avec Eric MIE qui tournera pendant plus de 15 ans : « Ratatouille Tzoin-Tzoin » puis, en 2008, « Ratatouille en vadrouille » (qui tourne encore). « Sam et Pat.com » et le troisième spectacle jeune public créé par ce duo. 

 

 

 

 

 

ERIC MIE

 

Depuis plus de 20 ans, Éric Mie, auteur, compositeur, interprète, comédien et dessinateur, promène ses ballades tantôt impertinentes, tantôt tendres, seul ou accompagné. Aux côtés de Félix Lobo dans leur duo anticonformiste LOBO & MIE, (deux disques ont déjà été enregistrés) qui, depuis leur premier festival d'Avignon en 2003, sont devenus sociétaires du Caveau de la République à Paris. Éric Mie tourne, également, depuis 1999, dans un spectacle qui rend hommage aux chansonniers montmartrois de la fin du XIXe siècle : Au cabaret du Lapin Noir avec Félix Lobo, Fabrice Colombero et Armelle Witzmann. Le quatuor a depuis créé une quadrilogie qui tourne dans toute la France. Éric est également auteur de chansons pour le groupe Idyll, le groupe vocal Piccolo et la chanteuse Lisa Louize. Depuis 1992 il s'illustre également en tant que comédien pour diverses compagnies de Lorraine comme La Skan Compagnie (Metz), Les Crieurs de Nuits (Nancy) ou le Théâtre de Nihilo Nihil (Buding). Eric Mie a sorti un premier album solo de 13 titres en 2005, "Dépareillé", remarqué notamment par Chorus et l’éphémère Chansonmag. Un autre est paru fin 2009, de 14 titres, "Le Choléra", repéré par le magazine satirique Kamikaze et salué par Le Monde Libertaire. En 2014, un troisième et un quatrième sont sorti quasiment en même temps : "Chute Libre", qui est sur la continuité des deux premiers, et "Poste Moderne" qui ressemble plus à un album concept autour de sa collaboration avec Florent Campana (compositeur, sound designer, et producteur de musique). En 2016 sort un album concept de 12 titres : "Contre-Marée" plus doux et plus tendre que les autres. Eric dessine aussi pour plusieurs magazines, revues ou fanzines comme Hexagone, Le Nouveau Jour J ou  Révoculorpop.

 

Eric MIE signe et compose toutes les chansons des spectacles pour enfants qu’il créé avec Fabrice Colombero. 

 

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